图为王培东作品《清香图》

  北京中国画院（北京画院）是花鸟画家的大摇篮。从名誉院长齐白石到院长叶恭绰再到副院长陈半丁、王雪涛、王铸九老先生以及汪慎生、于非闇等等都是花鸟画大家，这是一个非常重要的文化现象。研究北京的花鸟画，研究中国的花鸟画，离了这块沃土，离了这个摇篮，可能就只是半壁江山。这个摇篮不是硬打造出来的，那是自然而然形成的；王培东也不是打造出来的，他的作品风格沿袭齐白石、王雪涛、王铸九等老一辈的传统，自然而然呈现出来。

  他的画经过了一个转换过程，经历了一个从写实到写意的转换，这个转换也是从重视写实到重视写意的美学的转换。

  王培东有两个基础，一是造化，二是传统。这两点是辩证的、自然而然的、缺一不可的。王培东的传统文脉非常好，从造化这个角度来讲，他研究大自然，与自然心心相印，和自然界建立了天人合一的关系。王培东的很多画，技法是从老一辈慢慢习来的，但很多新的技法是他研究自然的过程中创新出来的。特别是他将南国的花木画得真是新鲜，包括我们曾经常画的藤萝花刚开时像谷穗的样子，很少有画家画它，他非常真实地把它画下来了。这个发现，与笔与墨的经营一样，体现了一种新的美学感受。一个花鸟画家，能说出代表作是不容易的。他有好几张好画比较经典，如 1982年的那张丈二的《清气长存》，确实体现“藕大如船花十丈、门外野风开白莲”的境界。他的画浑朴、凝厚、充实、有力，笔笔送到，读他的画要一笔一笔地读。

王培东作品《春山处处杜鹃红》

王培东作品《小阑干外东风急》