作者：常天鹄 文章来源：雅昌

　　一位法国友人曾问我：“你能区分日落时背对着太阳的方向细微的天光色吗?”我正准备回答时，他急着告我那正是狼的眼睛和狗的眼睛的区别!由此我不得不惊叹法国人对色彩的敏锐。上世纪初的某一天，秋季沙龙，年轻的马蒂斯邀请老雷诺阿给看看画，雷诺阿颤抖而坦率地说：“小伙子，我看了所有人的作品，只有你的黑色没有空间，只能叫黑颜料!”。一百年过去了，我们对于这个细节中的小细节早已忘却，因为我们已进入火箭时代，没有时间去细细体味。不但视觉，而且听觉和嗅觉，还有我们居住的已经不能叫建筑，只能叫房子。极简运动的代价就是一个观念毁了所有的眼睛，为了一个不着边际的“美术史定义”，让我们远离了精致，远离了品位，远离了真理，远离了所有辉煌的伟大艺术诞生的时代。我们亲手将自己放置在垃圾堆里而浑然不觉，不信就让我们自查一下：从早晨睁眼开始，车流，乱七八糟;人群，乱七八糟;楼房，乱七八糟;午餐，乱七八糟;邮件，乱七八糟;声音，乱七八糟;颜色，乱七八糟;图像，乱七八糟......在这样一个巨大的垃圾堆里，很难想象，正确的声音是多么渺小，真理被挤压在最底层。李逵的周围有一亿个李鬼，这不止是让人头大的问题，是彻底的悲哀!

　　印象主义战胜了古典主义，现代主义又战胜了印象主义，后现代主义又战胜了现代主义，后现代没吃香几天，当代艺术又出现了，再往后呢?是后当代吗?当代不能永远不前进吧?今天的当代，明天看就过时，逐渐演化成一种纯概念的游戏。一开始还有相应的物质对应，到后来，物质成了多余的东西。举个例子：皇帝的服装卖1000万，而“皇帝的新装”卖一个亿!但“皇帝的新装”只是一个观念，没有实际的物质存在。真见鬼!“观念”知道就可以了，何必花一个亿去买?更不幸的是竟有无数的人跟进，艺术的灾难就是这么发生的。本来艺术的存在是为了疗养眼睛，现在眼睛的存在不是为了观看和鉴赏，因为满眼粗制滥造，已经无法纠正视力，还不如闭上眼睛。但闭上眼睛又突然发现，脑子也坏掉了。粗糙占据了所有的空间，让人不得休息。好不容易找来按人体功能设计的枕头，又听见窗外飘来刺耳的垃圾歌曲，肖邦啊，快救救我吧!我已无处藏身。

　　究竟是什么力量将明明是垃圾的东西摆到了神坛上?经济时代的产物为何与帝国时代的产物差距如此之大?原因很明显，帝王或宗教不会去考虑赢利，倾国倾城去追求完美与权威，极至就是标准，不惜一切代价。而商人则不会如此奢侈，要考虑成本和利润，那么概念性的东西成本最低，见效最快。越看不懂、越否定前人智慧就越“好”，不破不立啊!千年柏树不能短期种出来，但是短期可以造出同样粗的样子树，没有多少人去关心树的质量。于是简化、差不多、大概、似是而非、粗糙、怪异、刻意不同、小情小调、丑恶、妖魔化、大众化、流行化、低俗化成了主导，以此适应更广泛的市场需求，因为只有少数人需要完美，大多数人还是要面对基本的一般需求。眼睛糙就糙点吧，到不了一流，五流的也能用啊!毕竟五流的人多，市场基数大。商人为此乐开花，可怜天下收藏人。

　　出门正好遇见一只猫，眼睛很蓝，很清澈，我们对视了很长时间。我想起了巴尔蒂斯养的猫,想起毕加索对巴尔蒂斯说过的一句话:二十世纪如果发一块至高无上的奖牌，巴尔蒂斯是正面，我只能是背面。

　　是啊，毕加索是名人，巴尔蒂斯除了是名人之外，还是贵族。